INGANNATI
Racconto palestinese, storia di immigrazione

19 luglio 2026, ore 21.00
Genova – La Claque
via di San Donato, 9 – INGRESSO LIBERO

tratto da “Uomini sotto il sole” di Ghassan Kanafani
di e con Nicola Pannelli
collaborazione alla regia Carlo Orlando
elementi scenici Pietro Pannelli
A cura di Narramondo Teatro e Viva Viva Palestina

“Uomini sotto il sole” scritto da Ghassan Kanafani nel 1961, è uno dei più famosi romanzi della letteratura araba contemporanea. Racconta la storia di tre emigranti palestinesi clandestini che, chiusi dentro un’autocisterna, cercano di attraversare il deserto per raggiungere il Kuwait e con esso una nuova vita. Un testo che è chiave d’accesso a luoghi di asperità e dolcezza, dove vive la propria e attualissima tragedia un popolo intero. Chi vuole conoscere quell’umanità e comprenderne a fondo le ragioni, chi vuole sentir battere il cuore pulsante, poetico e tragico della questione palestinese, deve conoscere lui: Ghassan Kanafani.

Evento all’interno delle iniziative “25° Genova 2001-2026”
https://g8genova.it/

“INGANNATI” è tratto da “Uomini sotto il sole” scritto da Ghassan Kanafani nel 1961, uno dei più famosi romanzi della letteratura araba contemporanea, una delle più belle e tristi storie sull’emigrazione. Racconta la storia di tre migranti palestinesi clandestini che, chiusi dentro un’autocisterna, cercano di attraversare il deserto per raggiungere il Kuwait e con esso una nuova vita. Questo testo, che Nicola Pannelli porta con sé da 21 anni, è chiave d’accesso al cuore pulsante, poetico e tragico della questione palestinese. Il calvario dei protagonisti è anche quello di un popolo intero, che dalla Nakba del ’48 al Genocidio attuale, paga costantemente il prezzo più alto per il proprio diritto alla vita, alla libertà, all’autodeterminazione.

https://vivavivapalestina.it/19-luglio-2026-h-21-ingannati-racconto-palestinese-storia-di-immigrazione-alla-claque/

L’UOMO DEI SOGNI

Con Lisa Galantini, Elisabetta Mazzullo, Nicola Pannelli, Giampiero Rappa
scritto e diretto da Giampiero Rappa

scene Laura Benzi
costumi Lucia Mariani
musiche Massimo Cordovani
disegno luci Gianluca Cappelletti
assistente alla regia Michela Nicolai
Direttore di scena Davide Zanni
sarta Debora Pino
scenotecnica ROMASCENOTECNICA
organizzazione Rosi Tranfaglia
una produzione Viola Produzioni – Centro di Produzione Teatrale • TSV – Teatro Stabile del Veneto

L’uomo dei sogni: una commedia divertente e surreale che sfida l’incubo della vita reale.
Giovanni, conosciuto nel mondo dei fumetti come Joe Black, è un disegnatore di grande talento ed esperienza. La sua vita, però, è stata sconvolta da un evento che lo ha fatto precipitare in un abisso così profondo da spingerlo a ritirarsi dal mondo, cercando rifugio nella solitudine della sua casa-studio, lontano dalle persone e dagli impegni di lavoro.
La commedia prende vita nell’oscurità della notte, trasformando la sua casa in un teatro di sogni inquietanti e visioni surreali. Ogni notte, la sua casa si anima di incubi che sembrano reali: gli eroi che aveva scartato dai suoi fumetti, gli amici e i familiari della vita quotidiana lo tormentano incessantemente, creando un vortice di illusioni e realtà. Il ritorno di sua figlia dalla Nuova Zelanda segna un punto di svolta: Viola, una montatrice emergente nel mondo del cinema internazionale, cerca di sostenere il padre ma porta con sé una notizia che lo scuote ulteriormente.
Come evolverà il rapporto tra padre e figlia in questo momento di tormento e scoperta? Riuscirà Joe Black a emergere dal baratro della depressione e a fare pace con i suoi demoni interiori? Ma soprattutto, il pubblico saprà distinguere tra la realtà e il frutto delle visioni di Joe, scena dopo scena?
L’uomo dei sogni  trascina lo spettatore nel mondo onirico del protagonista, a sentire la sua angoscia, ma anche a ridere dei suoi incontri bizzarri e a riflettere sulla sottile linea che separa i sogni dalla realtà.

Tournée dello spettacolo:

26 febbraio – 1 marzo 2026 | Teatro Franco Parenti | Milano
5 – 8 marzo 2026 | Teatro Eleonora Duse | Genova
10 – 15 marzo 2026 | Teatro Gobetti | Torino
17 – 18 marzo 2026 | Teatro Foce | Lugano
19 marzo 2026 | Teatro Comunale | Pergine
21 marzo 2026 | Teatro Mengoni | Magione (PG)
26 marzo 2026 | Teatro del Carmine | Tempio Pausania
27 marzo 2026 | Teatro Garau | Oristano
28 marzo 2026 | Teatro Centrale | Carbonia
10 aprile 2026 | Teatro dell’Unione | Viterbo
11 aprile 2026 | Teatro Artemisio-Volonté | Velletri

L’uomo dei sogni – Foto: Achille Lepera

6-26 Ottobre 2025

Torino, Teatro Carignano

Prove e debutto dello spettacolo:

“Amleto” di William Shakespeare

Regia Leonardo Lidi
Con Mario Pirrello, Nicola Pannelli, Rosario Lisma, Ilaria Falini, Giuliana Vigogna, Christian La Rosa e Alfonso De Vreese
Produzione Teatro Stabile di Torino

Novembre 2025 – Febbraio 2026

“La gatta sul tetto che scotta” di Tennessee Williams

Traduzione Monica Capuani
Regia Leonardo Lidi
Con Valentina Picello, Fausto Cabra, Orietta Notari, Nicola Pannelli, Giuliana Vigogna, Giordano Agrusta, Riccardo Micheletti, Greta Petronillo e Nicolò Tomassini

Scene e luci Nicolas Bovey
Costumi Aurora Damanti
Assistente regia Alba Maria Porto
Produzione Teatro Stabile di Torino

Tournée dello spettacolo:

19 – 23 novembre 2025 | Teatro Ivo Chiesa | Genova
25 – 30 novembre 2025 | Teatro Verdi | Padova
3 – 7 dicembre 2025 | Teatro Sociale | Brescia
11 – 14 dicembre 2025 | Teatro Del Monaco | Treviso
17 – 21 dicembre 2025 | Teatro Piccinni | Bari
8 – 11 gennaio 2026 | Teatro Rossetti | Trieste
15 – 18 gennaio 2026 | Teatro Sociale | Trento
22 – 25 gennaio 2026 | Teatro Comunale | Bolzano
29 gennaio – 1° febbraio 2026 | Teatro Metastasio | Prato
3 – 4 febbraio 2026 | Teatro Ariosto | Reggio Emilia
6 – 8 febbraio 2026 | Teatro Verdi | Pordenone
10 – 15 febbraio 2026 | Teatro Franco Parenti | Milano

Febbraio- Aprile 2026

“L’uomo dei sogni” di Giampiero Rappa

Regia Giampiero Rappa
Con Lisa Galantini, Elisabetta Mazzullo, Nicola Pannelli, Giampiero Rappa

Scene Laura Benzi
Luci Gianluca Cappelletti
Musiche  Massimo Cordovani
Produzione Viola Produzioni – Centro di Produzione Teatrale
TSV – Teatro Stabile del Veneto

Tournée dello spettacolo:

24 febbraio – 1 marzo 2026 | Teatro Franco Parenti | Milano
5 – 8 marzo 2026 | Teatro Eleonora Duse | Genova
10 – 15 marzo 2026 | Teatro Gobetti | Torino
17 – 18 marzo 2026 | Teatro Foce | Lugano
19 marzo 2026 | Teatro Comunale | Pergine
21 marzo 2026 | Teatro Mengoni | Magione (PG)
26 marzo 2026 | Teatro del Carmine | Tempio Pausania
27 marzo 2026 | Teatro Garau | Oristano
28 marzo 2026 | Teatro Centrale | Carbonia
10 aprile 2026 | Teatro dell’Unione | Viterbo
11 aprile 2026 | Teatro Artemisio-Volonté | Velletri

Appendice ideale della trilogia cechoviana diretta da Leonardo Lidi, questa nuova produzione celebra il legame poetico tra la drammaturgia del maestro russo e quella dell’americano Tennessee Williams e si configura come un ulteriore passo in avanti nell’esplorazione dell’animo umano e dei suoi travestimenti. Passato e futuro, identità sessuale e famiglia tradizionale, una donna che finge di essere madre, un uomo che finge di essere eterosessuale: La gatta sul tetto che scotta è un drammatico presepe vivente dove tutti i personaggi sono mascherati da qualcosa che non vorrebbero essere.

LA GATTA SUL TETTO CHE SCOTTA

di Tennessee Williams
traduzione Monica Capuani
con Valentina Picello, Fausto Cabra, Orietta Notari, Nicola Pannelli, Giuliana Vigogna, Giordano Agrusta, Riccardo Micheletti, Greta Petronillo e Nicolò Tomassini
regia Leonardo Lidi
scene e luci Nicolas Bovey
costumi Aurora Damanti
suono Claudio Tortorici
assistente regia Alba Maria Porto
seconda assistente regia Letizia Bosi
Teatro Stabile di Torino – Teatro Nazionale
Teatro Stabile del Veneto – Teatro Nazionale

Tournée 2024/25

29 apr – 11 mag 25 | Teatro Carignano | Torino
13 – 18 maggio 2025 | Teatro Mercadante | Napoli
20 – 25 maggio 2025 | Teatro Vascello | Roma

photo – Luigi De Palma

L’uomo dei sogni – Foto: Achille Lepera

4 -15 dicembre 2024
NAPOLI, TEATRO MERCADANTE

“Macbeth” di William Shakespeare

Regia Jacopo Gassmann 
Con Roberto Latini, Lucrezia Guidone, Nicola Pannelli, Olga Rossi

Scene Gregorio Zurla
Luci Gianni Staropoli
Produzione Teatro di Napoli – Teatro Nazionale

4 – 16 marzo 2025
ROMA, SALA UMBERTO

20-23 marzo 2025
PADOVA, TEATRO MADDALENE

“L’uomo dei sogni” di Giampiero Rappa

Regia Giampiero Rappa
Con Nicola Pannelli, Andrea Di Casa, Elisa di Eusanio, Elisabetta Mazzullo

Scene Laura Benzi
Luci Gianluca Cappelletti
Musiche  Massimo Cordovani
Produzione Viola Produzioni – Centro di Produzione Teatrale
TSV – Teatro Stabile del Veneto

29 aprile – 11 maggio 2025
TORINO, TEATRO CARIGNANO

13 – 18 maggio 2025
NAPOLI, TEATRO MERCADANTE

20 – 25 maggio 2025
ROMA, TEATRO VASCELLO

“La gatta sul tetto che scotta” di Tennessee Williams

Traduzione Monica Capuani
Regia Leonardo Lidi
Con Valentina Picello, Fausto Cabra, Nicola Pannelli e cast in via di definizione

Scene e luci Nicolas Bovey
Costumi Aurora Damanti
Assistente regia Alba Maria Porto
Produzione Teatro Stabile di Torino

SABATO 13 LUGLIO ore 21.15

INGANNATI
con Nicola Pannelli (monologo / teatro di narrazione)

Storia palestinese, racconto di immigrazione

Liberamente tratto da ‘Uomini sotto il sole’ di Ghassan Kanafani – giornalista, pittore, militante palestinese, ma soprattutto un gran raccontatore di storie – è la storia di tre emigranti clandestini che, chiusi dentro un’autocisterna che cercano di raggiungere il Kuwait per cominciare una nuova vita dopo la Nakba, la catastofe. Il racconto, scritto nel 1961, divenne il più famoso nella letteratura araba contemporanea, e fece di Kanafani, ancora giovanissimo, il modello culturale di tutta una generazione.

Evento in collaborazione con l’Associazione Viva Viva Palestina di Genova

“INGANNATI” è forse una delle più belle e tristi storie dell’emigrazione. E la storia della diaspora palestinese vista, vissuta, sofferta e raccontata da tre protagonisti che cercano di fuggire dai campi profughi della Cisgiordania, allestiti all’indomani della perdita della Palestina nel 1948, per arrivare in Kuwait, meta, allora, di tanti disperati in cerca di fortuna. Quando il romanzo fu scritto, l’Italia e il resto dell’Europa non erano ancora diventate l’approdo di tutti coloro che fuggono dalle guerre, dai regimi dittatoriali del Vicino Oriente e dall’Africa. Oggi il sacrificio di quei palestinesi, così bene rappresentati da Kanafani, rivive in ogni migrante che insegue una nuova vita. Ascoltare queste parole puo’ aiutarci a capire meglio la difficile realtà che stiamo vivendo.

4 – 16 marzo 2025
Roma, Sala Umberto

“L’uomo dei sogni”

Scritto e diretto da:
Giampiero Rappa

Con:
Nicola Pannelli, Andrea Di Casa, Elisa di Eusanio, Elisabetta Mazzullo

Scene: Laura Benzi
Luci: Gianluca Cappelletti
Musiche: Massimo Cordovani

Una produzione:
Viola Produzioni – Centro di Produzione Teatrale
TSV – Teatro Stabile del Veneto

L’uomo dei sogni: una commedia divertente e surreale che sfida l’incubo della vita reale.

Giovanni, conosciuto nel mondo dei fumetti come Joe Black, è un disegnatore di grande talento ed esperienza. La sua vita, però, è stata sconvolta da un evento che lo ha fatto precipitare in un abisso così profondo da spingerlo a ritirarsi dal mondo, cercando rifugio nella solitudine della sua casa-studio, lontano dalle persone e dagli impegni di lavoro. La commedia prende vita nell’oscurità della notte, trasformando la sua casa in un teatro di sogni inquietanti e visioni surreali.
Ogni notte, la sua casa si anima di incubi che sembrano reali: gli eroi che aveva scartato dai suoi fumetti, gli amici e i familiari della vita quotidiana lo tormentano incessantemente, creando un vortice di illusioni e realtà.

Il ritorno di sua figlia dalla Nuova Zelanda segna un punto di svolta: Viola, una montatrice emergente nel mondo del cinema internazionale, cerca di sostenere il padre ma porta con sé una notizia che lo scuote ulteriormente.

Come evolverà il rapporto tra padre e figlia in questo momento di tormento e scoperta? Riuscirà Joe Black a emergere dal baratro della depressione e a fare pace con i suoi demoni interiori? Ma soprattutto, il pubblico saprà distinguere tra la realtà e il frutto delle visioni di Joe, scena dopo scena? L’uomo dei sogni  trascina lo spettatore nel mondo onirico del protagonista, a sentire la sua angoscia, ma anche a ridere dei suoi incontri bizzarri e a riflettere sulla sottile linea che separa i sogni dalla realtà.

MEDEA
2-21 aprile 2024
Fonderie Limone, Torino

da Euripide
traduzione Umberto Albini
regia Leonardo Lidi
dramaturg Riccardo Baudino
con Orietta Notari, Nicola Pannelli, Valentina Picello, Lorenzo Bartoli, Alfonso De Vreese, Marta Malvestiti
scene e luci Nicolas Bovey
costumi Aurora Damanti
suono Giacomo Agnifili
Produzione Teatro Stabile Torino – Teatro Nazionale

Leonardo Lidi affronta una delle tragedie più crude e spietate dell’antichità. Medea, figura chiave della letteratura classica e simbolo senza tempo del dolore femminile, è colei che ha abbandonato la propria patria per seguire un uomo, che l’ha resa madre per abbandonarla, poi, per una donna più giovane, in nome del proprio tornaconto. Medea non ha alcun luogo o famiglia a cui far ritorno, scartata perché di intralcio a un progetto personale e politico, quello di Giasone, che esclude pietà e sentimenti. Due universi destinati ad una fatale collisione, due visioni del mondo completamente diverse – maschile e femminile – che rendono questo racconto tragico quanto mai attuale e necessario. Nella parte della protagonista Orietta Notari, che ha vinto il Premio Le Maschere del Teatro come miglior attrice non protagonista, per la sua interpretazione in Il gabbiano diretta da Leonardo Lidi.

INFO: https://www.teatrostabiletorino.it/cartellone/medea-2-21-apr-2024/

COME TREMANO LE COSE RIFLESSE NELL’ACQUA

(čajka)

27 gennaio – 25 febbraio 2024

Teatro Studio Melato, Milano

Durata: spettacolo in allestimento

La Locandina

Scrive il regista Andrea Collavino: «Turandot è il dramma della donna intelligente, che non ritiene nessuno alla sua altezza, non sopporta chi non è abbastanza intelligente. È un personaggio, anzi! una personaggia modernissima, una donna in contatto con se stessa, con i propri bisogni. Turandot impone un ostacolo, i tre indovinelli: non tutti possono rispondere. E non è per la prestanza o la bellezza, né per la bontà d’animo o la ricchezza. Calaf è un principe in disgrazia. Povero, reietto, esiliato, eppure ricco di virtù, artefice della propria fortuna…

Le domande che ci poniamo davanti alla storia di Turandot non possono avere risposte logiche. È una fiaba, e come tale parla secondo la logica del sonno e del sogno. La fiaba è immortale, come il mito, e ogni epoca ritrova in essa un tema che la riguarda. Oggi Turandot ci parla di Narciso, della paura di amare, ma anche della paura di abbandonare le certezze e di immergersi nelle acque della vita adulta. Una donna divisa tra la voglia di seguire il desiderio e la paura di perdere sé stessa e la libertà. Sono questa modernità e complessità di Turandot, che voglio far risaltare.

Ma accanto a questi temi, brillano gli elementi fiabeschi, notturni, gli elementi del sogno. Voglio tener fede alla presenza della Commedia, con i personaggi di Pantalone, Brighella e Truffaldino, che con la loro teatralità viscerale cuciono la storia e accentuano ancora di più la presenza della fiaba. Basandosi sull’Histoire du prince Calaf et de la princesse de la Chine (François Pétis de la Croix), la trama imbastita dal genio di Carlo Gozzi, nel 1762, che già pone al centro il personaggio di Turandot rispetto all’originale, farà da guida alla fruizione e all’attenzione degli spettatori».

 SCHEDA SPETTACOLO

La locandina

Riccardo III

da William Shakespeare

regia Kriszta Székely

Al Teatro Carignano di Torino, martedì 7 marzo 2023, alle ore 19.30, andrà in scena in prima nazionale RICCARDO III da William Shakespeare, per la regia di Kriszta Székely. Per questo allestimento ha realizzato l’adattamento del testo il drammaturgo Ármin Szabó-Székely; la traduzione è a cura di Tamara Török.

Lo spettacolo è interpretato da:
Paolo Pierobon, Matteo Alì, Stefano Guerrieri, Manuela Kustermann, Lisa Lendaro, Nicola Lorusso, Alberto Boubakar Malanchino, Elisabetta Mazzullo, Nicola Pannelli, Marta Pizzigallo, Francesco Bolo Rossini, Jacopo Venturiero.
Le scene sono di scene Botond Devich, i costumi di Dóra Pattantyus, le luci di Pasquale Mari, il suono di Claudio Tortorici e i video di Vince Varga.

RICCARDO III è prodotto da Teatro Stabile di Torino – Teatro Nazionale, da Emilia Romagna Teatro ERT – Teatro Nazionale e dal Teatro Stabile di Bolzano. Sarà replicato al Carignano fino al 26 marzo e poi verrà rappresentato in tournée fino al 21 maggio.

La serata riservata alla Critica è programmata giovedì 9 marzo, alle ore 19.30.

 Riccardo III da sempre affascina per la sua dimensione violenta, manipolatoria e solitaria; il duca di Gloucester è senza dubbio uno dei cattivi più iconici del repertorio shakespeariano. Con questa figura letteraria così imponente si confronterà la giovane e affermata regista ungherese Kriszta Székely che, dopo aver affrontato lo Zio Vanja di Čechov, torna al TST come regista associata. Per lei, questo dramma, attraverso le azioni estreme e radicali del protagonista, racconta l’ascesa inarrestabile di un uomo, ma anche la sua rapida discesa verso quel profondo e buio abisso che si spalanca oltre il potere stesso. Riccardo III, qui interpretato da Paolo Pierobon, con le sue contraddizioni, la sua intelligenza pericolosa, le sue capacità attoriali, la sua sofferenza esposta e usata come forma di coercizione per confondere gli altri, è la metafora perfetta della necessità del potere di blandire le coscienze per ottenere risultati spesso effimeri.

In una dimensione internazionale così complessa, dominata da rigurgiti nazionalisti, intolleranza religiosa, razzismo, il dramma di Shakespeare si staglia per la sua drammatica attualità. Riccardo III seduce come un basilisco, con la pura forza dell’autostima concentrata in uno sguardo. Non è un capro espiatorio, ma insinua la sua volontà senza che le sue vittime riescano a sottrarsi, lo seguono alleati traditi e spossessati. Cosa spinge le persone a cadere nelle mani di un tiranno? Perché non ci si sottrae collettivamente alla violenza e alla sopraffazione? Perché la sfrenatezza è affascinante, e perché solo pochi riescono a resistervi? Sono domande vicine al nostro tempo, come tutte le esplorazioni dell’umano che troviamo inoltrandoci nelle pagine del grande autore inglese. «I suoi drammi – suggerisce Stephen Greenblatt – sondano i meccanismi psicologici che conducono una nazione a dimenticare i propri ideali e persino il proprio interesse personale. Perché qualcuno, si chiede Shakespeare, dovrebbe appoggiare un leader paurosamente inadatto a governare, una persona pericolosa e impulsiva, malvagia e subdola, o indifferente alla verità?».

Kriszta Székely nelle sue note di regia scrive: «Riccardo III è senz’altro uno dei drammi più popolari di William Shakespeare. Perché i registi continuano a scegliere quest’opera ancora oggi? Cosa c’è in questa storia estrema che, di generazione in generazione, ogni volta in modo diverso pur mantenendo la stessa intensità, arriva a toccare così profondamente lo spettatore? Qual è quel misterioso fenomeno che travalica il tempo e con il quale Shakespeare, brutalmente, ci costringe a confrontarci? Perché questa figura sembra così familiare ai miei nonni, ai miei genitori, a me?  Chi è veramente questo personaggio che, senza scrupoli né morale, ambisce al potere, e che poi viene corroso proprio dallo stesso potere conquistato e dal suo senso di colpa? Io lo conosco? È lui che governa il mio paese? È il politico che ieri sera in televisione ha parlato della guerra con le lacrime agli occhi, e domani ne farà scoppiare una con un’espressione impassibile? O è un membro senza volto di quelle fondazioni che accumulano miliardi? O è il mio stesso capo, che dirige l’azienda dove lavoro? O il portinaio, che, inebriato dal suo potere, inasprisce costantemente la mia vita? O è mio figlio, sull’altalena, o nelle sue sanguinose liti infantili al parco giochi? Non sarò mica io Riccardo III? Questo dramma, con azioni estreme e radicali, ci mostra l’ascesa inarrestabile di un uomo all’apice del potere, ma anche la sua rapida discesa verso quel profondo e oscuro abisso che si spalanca oltre il potere stesso. Il viaggio di questo personaggio dev’essere per tutti noi un esempio di quanto l’ardore e la ricerca sfrenata del potere non conosca limiti umani, e che chi pecca di prepotenza alla fine sarà prigioniero del proprio inferno. Si tratta di una parabola. Un esempio. Uno specchio insanguinato, una preghiera oscura con la speranza di un mondo migliore».

Kriszta Székely / Artista associata del TST

Nata a Budapest nel 1982, Kriszta Székely ha conseguito il Master di regia presso l’Università di Teatro e Cinema della capitale ungherese e ha iniziato la propria formazione sul campo nel celebre Teatro Katona József Szinhéz, del quale è regista residente. La sua cifra registica spazia dagli adattamenti in chiave contemporanea di opere classiche a incursioni in territori inesplorati da parte del teatro. Sia nella prosa che nell’opera, i suoi lavori sono incentrati su una forte visione politica e civile – in particolare per le battaglie sulla parità di genere – e sull’analisi dei ruoli che ci vengono attribuiti, o imposti, dalla società nella quale viviamo. Dal 2016 insegna recitazione all’Università di Teatro e Cinema di Budapest ed è Presidente dell’Associazione dei registi ungheresi.

È stata insignita del premio come miglior regista al Festival di Teatro Nazionale nel 2017 e nel 2018, e del Premio della critica teatrale nel 2018 e nel 2019. Le sue più importanti produzioni al Katona sono Petra von Kant di Fassbinder (2014), Nora – Natale in Casa Helmer di Ibsen (2016), Il Cerchio di gesso del Caucaso di Brecht (2017), Platonov di Čechov (2019), L’incoronazione di Poppea di Monteverdi (2020), Otello di Shakespeare (2020) e Hedda Gabler di Ibsen (2022), quest’ultimo lavoro coprodotto insieme al Teatro Stabile di Torino. Nel 2020 ha firmato la sua prima regia per lo Stabile di Torino, Zio Vanja di Čechov con Paolo Pierobon; nel 2022 ha messo in scena Tre Sorelle al Landestheater Niederösterreich, a Sankt Pölten, in Austria.